影人 | 王小帅：电影能触摸到我们的现实

王小帅·《冬春的日子》
手册：为何选择这个故事作为你的导演处女作?
王小帅：那个时候是1992年，中国电影还是计划经济的时代，我们作为刚刚毕业的学生，要想马上进入那个体制拍电影是不可能的，但是又想很快地表达自己，把自己对电影的理解表达出来，同时也觉得中国电影在那样的时期里也需要新鲜的空气，所以就自己想办法。除了资金上的问题之外，最大的问题就是拍什么，最基本的想法就是把自己当时的心情和处境表达出来，我认为这是电影一个非常强大的功能，就是能够触摸到我们的现实，所以就要选择最靠近的、自己能触摸到的东西。刘小东和喻红又是我在附中时的同学，我们有相同的感受，所有我希望来拍他们，把他们的生活表达出来，其实也就是在拍自己，他们作为朋友帮助我也同意了，所以这就有了《冬春的日子》。其实就拿摄影机面对我们自己，问我们内心，其实就是这么一个过程。
手册：你想表达什么?
王小帅：90年代初，每个人内心都有一种迷茫和彷徨，不知道整个80年代过去之后，未来的路怎么走。同时自己也刚刚毕业，所有这一切都是萦绕在我们心里的一些问题，通过《冬春的日子》把这样的情绪，这样的疑问表达了出来。
手册：资金来自哪里?
王小帅：实际上几乎是无成本的执导，我们就是想办法租到机器，到保定去争取他们免费提供的胶片，黑白的很便宜，这两点促成以后，我们其实就可以开动，因为我们所有人不要酬金，吃饭什么都自己解决，主要的费用是向一个叫张洪涛的朋友借了5万块钱。他是摄影系毕业生，后来开了广告公司，在我们当中算有点儿钱。然后就开始做，这个钱包括所有的执导，还包括制作出了3个拷贝，后来去电影节的拷贝就是从这里面出的。
手册：自己编剧的还是找专人编剧?
王小帅：都是自己写的，没有编剧，我们的整个制作方式也是非常个人化的，其实是靠近新浪潮的。把摄影机当成一支笔来记录，所以说拿起来就拍，剧本也非常简单，是我写了一半，后一半到了小东家东北那半是到那边拍边写，大概情况是这样。我们的演员是非职业的，摄影师也是第一次，录音师每个人都是第一次，对我也是，所以我们是边摸索边拍边写。
手册：遇到最大的困难是什么?
王小帅：最大的困难来自所有方面，因为我们都是第一次，没有资金，人员也少，我们整个摄制组最多就八九个人，所有的一切都要我们解决，所以困难来自所有方面，我就不再多说了。

手册：作品的命运如何?
王小帅：拍完之后，就像你们大家众所周知的，这部电影被列为黑名单，因为当时我们想办法从香港出去，然后从香港运到了鹿特丹电影节、温哥华电影节。在鹿特丹电影节放映的时候，就被国内下通知，进入禁片和黑名单，因为我们这部电影没有跟当时的计划经济时代提出申请批报，在国内就不能上映，就落到这个命运。因为第六代，或者独立电影刚出来，所以很难做一个市场上的发行，这部片子被电视台购买，比如著名的电视台BBC德国电视台购买，就是这个电影的基本状况。电影节去了很多，拿了不少奖，这也是一开始独立电影的基本命运。
手册：对你帮助最大的人是谁?
王小帅：这里面有一长串的名单，当然包括所有参与人员、制作人员、刘小东、喻红、邬迪、刘杰，还有其他的创作人员都是这个片子诞生不可缺少的人员。当然，这个片子后来能在国外电影节走一圈，离不开香港的影评人舒琪，他是当时对中国独立电影最主要的一个幕后推动者。英国的影评人托尼·瑞，当时在电影学院教我们，看到这部片子之后，他也开始向西方推荐这部片。同时我们也找到了那个时候刚刚开始成立的新公司来做国际发行代理。
手册：别的导演处女作里你最喜欢哪一部?
王小帅：应该说是贾樟柯的《小武》，他的这个起点非常扎实，起点也高，对电影的掌控也非常的完整，很成熟。
手册：对第一次拍片的青年导演，你有什么样的建议?
王小帅：在目前中国电影的情况下，作为年轻导演第一次拍片，我认为导演要想清楚自己要干什么，自己的电影到底是为什么而做，不管是作者型的还是走市场型的，都要非常清晰和明确自己的方向。

导演简历：
1966年5月22日出生于上海。1985~1989在北京电影学院导演系读书，获文学学士文凭。1991~1993年就职于福建电影制片厂。
1993年，编剧、制片并执导独立电影处女作《冬春的日子》。
1995年，执导独立电影《极度寒冷》。
1996~2000年，执导第一部体制内电影《扁担·姑娘》。
1999年，执导《梦幻田园》。
2000~2001年，执导《十七岁的单车》，获第51届柏林国际电影节评审团大奖银熊奖。
2002~2003年，执导《二弟》。
2005年，执导《青红》，获第58届戛纳电影节竞赛单元评委会奖。
2007~2008年，执导《左右》，获得第58届柏林国际电影节最佳编剧银熊奖。
2009年，执导《日照重庆》。
2012年，执导《我11》，获《青年电影手册》2012年度华语十佳影片。