张艺谋导演票房突破70亿,究竟是怎么一回事?
2023-03-13 来源:你乐谷
正文摘要:
不知道是不是受疫情的影响，2021年的中国电影市场竟然创下了很多的新记录：比如， 1月1号元旦档首日，票房收入达到约9300万美元，创下了历史新高； 2月春节档的电影票房已累计达111.86亿元，创下中国影史单月票房新纪录；跨界新晋导演贾玲的《你好，李焕英》，不仅狂揽53亿票房，更是成为全球票房最高的女导演。而“五一档”的参赛者竟然有名导张艺谋的首部谍战片《悬崖之上》？更令人意外的是，张艺谋导演的这部谍战片竟然在7天之内狂揽7.6亿，将成为又一部经典作品。
张艺谋导演票房突破70亿究竟是怎么一回事，跟随小编一起看看吧。
不知道是不是受疫情的影响，2021年的中国电影市场竟然创下了很多的新记录：比如， 1月1号元旦档首日，票房收入达到约9300万美元，创下了历史新高； 2月春节档的电影票房已累计达111.86亿元，创下中国影史单月票房新纪录；跨界新晋导演贾玲的《你好，李焕英》，不仅狂揽53亿票房，更是成为全球票房最高的女导演。
出道即巅峰，贾玲这次“掏真心”给大家看取得了空前的成功，如果她还想继续做导演的话，下一部不可能还拿自己的故事说事，不仅拍不出比同类型更优秀的作品了，观众也总有一天会腻，我想这也是为何吴京自从《战狼2》后，再无下一部动作的原因。
正是因为贾玲“跨界”的成功，燃起了不少业内人士的心，女导演们看到了希望，男导演们也纷纷想跳出自己的舒适圈，希望在职业生涯将近尾声的时候，最后再“奋力一搏”。
就在大家以为春节档的厮杀已经非常激烈了，谁知道，又冒出一个“五一档”。而“五一档”的参赛者竟然有名导张艺谋的首部谍战片《悬崖之上》？更令人意外的是，张艺谋导演的这部谍战片竟然在7天之内狂揽7.6亿，将成为又一部经典作品。
《悬崖之上》成为近几年少见的又有口碑又有市场的经典大作。观众们在被影片的剧情和演员的演技震撼之余，再次感慨：名导终究是名导，不鸣则已一鸣惊人！
1、潜虬媚幽姿，飞鸿响远音
1978年，张艺谋到北京电影学院摄影系学习。4年后，大学毕业被分配到广西电影制片厂。1984年，他就在电影《一个和八个》中首次以“摄影师”的身份出现，并获中国电影优秀摄影师奖。
1986年后，他主演的第一部电影《老井》就夺得金鸡、百花和东京的三个影帝，成为中国第一位A级国际电影节影帝。1987年，他首次担纲导演拍摄的第一部电影《红高粱》获得中国首个国际电影节金熊奖。
从此，他开始了由摄影师走向演员、继而成为国际知名导演，并被称为“名导”的精彩人生。
可见，无论是演员、摄影师还是导演，张艺谋他总是能够在最短的时间内做出最优异的成绩，成为最拔尖的那一个。
虽然，他是以“导演”的身份享誉海内外，成为中国第5代导演的代表人物之一，并在国际影坛有着自己的一席之地。可是，张艺谋的专业却是摄影！或者说正是因为他的强项是摄影，所以让他的导演之路走得特别的与众不同！
从早期的《活着》、《一个都不能少》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》、《红高粱》等文艺片到后来的《山楂树下》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《金陵十三钗》、《英雄》等商业片，张艺谋的作品能够屡屡获奖，并获得很高的票房，与作品中充满了中国传统文化因素有很重要的关系。
张艺谋善于运用浓烈的色彩创造了一场气势恢宏的视觉盛宴，从光影、构图、色彩等方面进行别出心裁的安排，让中国传统文化的美得到全方位的展示。
2、蛰龙已惊眠,一啸动千山
有人把张艺谋的导演生涯划分为3个阶段，分别是1987年到1999年的文艺片阶段，2000年到2009年的商业片阶段，以及2010年至今一直在多领域进行尝试的阶段。
可以这么说，张艺谋的高光时刻就是1987年~1999年这10年的文艺片阶段。
那个时候，50岁的张艺谋，已经拿过金熊奖，得过戛纳，3次获得奥斯卡提名，5次获得金球奖提名，可谓是国内外的专业电影奖项拿到手软。
不要说在当年这些荣誉是多么的耀眼。即便是放到如今，也是非常亮眼的成绩。这些实绩奠定了张艺谋在业内不可撼动的地位，也让他成为第5代导演的领军人物！
2000年后，张艺谋创造了中国电影史上极富经济效益的影片类型——商业片。
把传统武侠风和中国水墨画元素完美融合在一起的《英雄》一上映，不仅创下全球票房1.77亿美元最高纪录，而且开创了中国商业大片的时代。
随后而来的《十面埋伏》、《金陵十三钗》等大片，每次都夺得当年电影市场的全球华语片票房冠军、多次刷新中国电影票房纪录。
从红色到黄色，再到黑白灰……不断追求高饱和度的色调反应角色内心的挣扎和冲突，善于用强烈的色彩、大胆的构图来对比、衬托故事背后生活的真实和情感的细腻，这是张艺谋的风格，也是名导的印记。
3、时人不识凌云木，直待凌云始道高
在2012年8月22日之前，只要提起张艺谋，必然不能少了另一个人，张伟平。
从1995年偶然涉足电影圈开始，张伟平和张艺谋就开始了长达16年亲密合作，可以说是互相成全的“完美拍档”——没有张伟平就没有站在荣誉巅峰里的张艺谋。
张伟平不懂电影，但是他非常懂得如何营销做宣传；而张艺谋的才华都在摄影和导演领域。
有张伟平在，张艺谋只需要安安心心导演影片就好，完全不用在乎电影成片之后的宣传发行上映票房等问题。
可是，到了2012年8月22日，随着张伟平自曝“我和张艺谋已经没什么关系”开始，张艺谋不仅面临事业上的滑坡，社会形象和民众口碑也出现断崖式的下跌。
一边无奈是曾经同心协力的伙伴落得个同室操戈的地步，一边可惜失去张伟平的包装和宣传，再有才华的张艺谋也不过是一匹困于马厩没有伯乐赏识的千里马。
也许，这话夸大了张伟平存在的意义。但是，相较于只知道埋头苦干却不善于营销自我的张艺谋来说，电影领域陷入低谷成为大家有目共睹的事实。
8年的时间内，虽然张艺谋也推出了《长城》《归来》等作品，但是口碑却是空前的差劲，票房也只不过是靠“名导张艺谋”的金字招牌勉强撑着，正是因为这样，张艺谋开始明白仅仅有好作品、缺少营销也是不被观众所看到的，失去“伯乐”的他，决定开始转型。
“失之东隅，收之桑榆”，就在人们痛心张艺谋在电影领域没有上交优秀作品的时候，他反而在歌剧、舞台剧、实景现场表演领域再次展示了自己独特又能够充分展示传统文化的审美艺术细胞。独创的多元素混搭拍摄手法，更是让他在主导了几次国家级别演出活动之后，把“名导”的宝座越做越稳当！正是因为他的转型的成功，奠定了他成为导演开闭幕式的“不二人选”。
虽然“二张”的恩恩怨怨这么多年，在我看来张艺谋真该感谢他，他作为一个投资人追求利益的最大化其实也是人之常情的，毕竟他没有对电影的“情怀”，只有商人的精明，而现在的票房几亿、几十亿很大程度上他的一些风格还是起到点了作用。
张伟平很“清醒”，目的就是赚钱，而张艺谋更多的是荣誉、前途，所以即使现在商业片横行的时代，他依然坚持自己的“情怀”拍了这部无“小鲜肉”的《悬崖之上》，在我看来，这也归功于和张伟平搭档的这16年，让他看清了什么自己想要的。
4、出走半生，归来时仍是少年
生于1950年的张艺谋，从1987年导演《红高粱》开始到2021年的《悬崖之上》上映，36年间共导演了26部电影（含2部未上映）、19个大型露天实景演出现场，8个国家级项目宣传短片……无论是行业内具有高含金量的奖项，还是民众的支持度和口碑，张艺谋都是最后的赢家。
2008年，在执导了北京奥运会开幕式之后,张艺谋的导演才华已经登峰造极，他在人们心目中就是“靠谱、值得期待”的金字招牌！
此后，诸多重量级的国家演出项目都由他负责总导演：2009年建国60周年联欢晚会、2015年APEC欢迎晚宴、2016年中国杭州G20峰会、2018年平昌冬奥会闭幕式、2019年共和国70周年联欢活动……有了如此金光闪闪的履历，提起张艺谋，谁不竖起大拇指夸一声“牛”呢？
从摄影师——演员——导演——编剧，张艺谋无疑是中国第5代导演中成就最为出色的导演，也是中国导演中最具有世界声誉的出色导演。而他成功的根本原因，就是始终走在不断创新、追求突破的路上。
无论是拍摄手法，还是视觉表达，甚至画风都能明确看出张艺谋“求变”的内心。而这种“求变”的心理从他还是个北京电影学院学习摄影的学生开始，就藏在他的作品中了。
40多年来从未丢失，也未改变！
如今，年过70的张艺谋，依旧不断推出新作，依旧不断尝试。就像他自己说的那样：“永不重复自己！”
这，就是匠人的风采和根骨吧！
张艺谋导演票房突破70亿相关阅读：
张艺谋的“赶”，何止是三胎？七旬还玩命拍片，两年三部都不知足
由张艺谋执导的五一档电影《悬崖之上》票房已过11亿，但这个消息没人关注，张艺谋妻子陈婷的一句话倒是引起了网友们的热议。
“提前完成任务”，陈婷在转发“三孩政策”时这样说。
不知道大家还有没有印象，作为张艺谋的第二任妻子，陈婷嫁给张艺谋以后为他生了三个孩子，辞掉工作，专心照顾家庭，不过因为超生，张导家也因此被罚了748万，张艺谋还亲自出来道歉。
不管怎样，过去的政策要求如此，违背了被处罚，还是合情合理的。网友们也在为陈婷说话，说他们选错了生孩子的时间，没有过分的批评和指责，显然网友们对于张导一家还是的态度还是宽容与理解更多。毕竟张艺谋作为“国师”，对于中国电影事业的发展，做了非常多的贡献。
张艺谋和陈婷的几个孩子都有想要子承父业的想法，让张艺谋很开心，对于子女也是有培养的一份心。长子张壹男也在导演行业渐渐有了成绩，女儿也曾参与到了《山楂树之恋》的拍摄中，并且也准备继续深造。
子女们不约而同地将事业的方向，瞄准了自己父亲所钟爱的电影事业。继承了父亲的一些天赋以外，他们亲眼见证了父亲几十年来对于电影事业的热爱，这种熏陶，让他们想与父亲一起，为电影事业做贡献。
拍戏“疯子”两年三部
这几年，张艺谋拍摄电影的速度越来越快了，他已经不满足于一年一部的频率。现在的他，可以做到两年三部，《一秒钟》拍摄的时候，他在做着《悬崖之上》的工作，《悬崖之上》还未下档，张艺谋和女儿就宣布了电影《狙击手》的档期。
张艺谋他为什么这么赶？或许对于别人来说，这种生活是一种非正常状态，但对于他而言，几部戏的相关工作穿插着做，会让他感觉到兴奋，年纪大了，珍惜时间，他想多拍几部戏。
每天工作到半夜，凌晨五六点睡早上十点起，从睁开眼睛起，看新闻、吃饭、进剧本会、创作会，几乎是没有空挡的时间。讲剧情故事，直接让制片人和他一起边走边说，最后不到一小时，故事就完成了。他也会催身边的人，催稿件，压缩所有工作的时间成本。
还是那个问题，张艺谋为什么要这么赶？除了他个人想要多拍片子，他更加深知这个行业的变革之快。胶片厂、洗印工厂都消失了，电影行业的装备在飞速的更新，他必须要快速加快进程，他刚刚有的想法，等慢悠悠地拍成电影，可能就已经落后了。中国电影事业已经在不算领先，他只能往前跑。
很潮的老爷子
张艺谋除了“赶”以外，身上还有一个特点就是“潮”。他很懂时下大家喜欢的东西，愿意去接触最新一代年轻人的喜好。70岁了，如果不让自己和年轻人联系在一起，需要跨越多么大的代沟，才能把当下的审美融入自己的拍摄中。
张艺谋喜欢问身边的人“有没有新的东西”，他在很多技术都没有在中国“铺开”的时候就了解到了，比如机械臂、激光、4D、裸眼、120帧。因为这些东西不是张艺谋马上能弄明白的了的，他需要时间去研究，想怎么用到他的电影里，这对于一个七旬老人来说，并不算特别容易的事。除了技术方面，包括审美、观念他一个不敢落下。
被批评的电影叙事
摄影出身的张艺谋拍出来的电影，在画面上把控的一丝不苟。“极致的美”在他的电影画面上随处可见，但是存在一定弊端，有人看他拍的电影，会说“不会讲故事”，而在电影《影》因为这一点被批评后，在本次的电影《悬崖之上》，张艺谋用自己的方式做着优化。
《悬崖之上》的人物对白中没有一句废话，故事发展节奏很快，快速的切入剧情，快速的结束，加大画面与画面之间的逻辑。让整体的故事，通过一幕幕画面中的深意讲述清楚。
可是还是有人会说，“表达欲遮掩得太深了”这些年，张艺谋不断观察着世界电影的走势，他对于将中国电影拍出质感有着强烈的愿望。一部逻辑更加连贯，内心刻画更细腻，故事讲述更详细的电影，他不是拍不出，因为很多导演都做得到，但是在质感方面，他放不下这种执着。
张艺谋发挥着自己最擅长的画面感，将每一帧电影画面都打磨得美感十足，如果说其他导演的影片，可以像看书一样一句一句地读，明明白白的告诉你，我在说什么。张艺谋导演的影片，就像是一张张画，需要你看懂每一帧的意思，通过思考完成理解，虽然观众看着有点累，但是他这是他想要的表达。
与老朋友一起拍
相比于在家待的时间，张艺谋在片场的时间可能会更多，与他多年搭档的主创们，是他除了家人以外最想见的人。在拍摄《一秒钟》的时候，他召回了所有的主创，舒舒服服地给自己拍了一次文艺片。因为合作的默契，《一秒钟》在拍摄过程中，没有反反复复的尝试，很多工作，几乎是一气呵成。
在拍《悬崖之上》的时候，他也会找到自己合作多年的场务组长徐孝，让他陪一起拍。通过找老朋友一起拍戏的方法，张艺谋可以与曾经的老朋友们好好聚聚，平时他自己没时间，也没有什么特殊的理由召集大家，一起拍戏，就变成了可以一起多吃几顿饭，多说几句话的“借口”
总结
从张艺谋目前的生活状态中，我们感受不到他的年纪，繁忙而复杂的工作，每天要接触和讨论的事项，需要把控的标准，拍摄的各种要求，都需要他事无巨细的操心。他本人也在不停地学习，不只是所谓的读书看报，而是一直抢在时代的前沿，去了解一些新的东西。
越是觉得他活得年轻，实质上，越是能感受到，他明白自己可以拍戏的时间不多了。当年轻人们在“躺”时，他愿意把更多的时间，留给更好的剧本，更优秀的演员团队，把更好的作品，留给中国电影事业，留给中国人。
不知道是不是受疫情的影响，2021年的中国电影市场竟然创下了很多的新记录：比如， 1月1号元旦档首日，票房收入达到约9300万美元，创下了历史新高； 2月春节档的电影票房已累计达111.86亿元，创下中国影史单月票房新纪录；跨界新晋导演贾玲的《你好，李焕英》，不仅狂揽53亿票房，更是成为全球票房最高的女导演。而“五一档”的参赛者竟然有名导张艺谋的首部谍战片《悬崖之上》？更令人意外的是，张艺谋导演的这部谍战片竟然在7天之内狂揽7.6亿，将成为又一部经典作品。
张艺谋导演票房突破70亿究竟是怎么一回事，跟随小编一起看看吧。
不知道是不是受疫情的影响，2021年的中国电影市场竟然创下了很多的新记录：比如， 1月1号元旦档首日，票房收入达到约9300万美元，创下了历史新高； 2月春节档的电影票房已累计达111.86亿元，创下中国影史单月票房新纪录；跨界新晋导演贾玲的《你好，李焕英》，不仅狂揽53亿票房，更是成为全球票房最高的女导演。
出道即巅峰，贾玲这次“掏真心”给大家看取得了空前的成功，如果她还想继续做导演的话，下一部不可能还拿自己的故事说事，不仅拍不出比同类型更优秀的作品了，观众也总有一天会腻，我想这也是为何吴京自从《战狼2》后，再无下一部动作的原因。
正是因为贾玲“跨界”的成功，燃起了不少业内人士的心，女导演们看到了希望，男导演们也纷纷想跳出自己的舒适圈，希望在职业生涯将近尾声的时候，最后再“奋力一搏”。
就在大家以为春节档的厮杀已经非常激烈了，谁知道，又冒出一个“五一档”。而“五一档”的参赛者竟然有名导张艺谋的首部谍战片《悬崖之上》？更令人意外的是，张艺谋导演的这部谍战片竟然在7天之内狂揽7.6亿，将成为又一部经典作品。
《悬崖之上》成为近几年少见的又有口碑又有市场的经典大作。观众们在被影片的剧情和演员的演技震撼之余，再次感慨：名导终究是名导，不鸣则已一鸣惊人！
1、潜虬媚幽姿，飞鸿响远音
1978年，张艺谋到北京电影学院摄影系学习。4年后，大学毕业被分配到广西电影制片厂。1984年，他就在电影《一个和八个》中首次以“摄影师”的身份出现，并获中国电影优秀摄影师奖。
1986年后，他主演的第一部电影《老井》就夺得金鸡、百花和东京的三个影帝，成为中国第一位A级国际电影节影帝。1987年，他首次担纲导演拍摄的第一部电影《红高粱》获得中国首个国际电影节金熊奖。
从此，他开始了由摄影师走向演员、继而成为国际知名导演，并被称为“名导”的精彩人生。
可见，无论是演员、摄影师还是导演，张艺谋他总是能够在最短的时间内做出最优异的成绩，成为最拔尖的那一个。
虽然，他是以“导演”的身份享誉海内外，成为中国第5代导演的代表人物之一，并在国际影坛有着自己的一席之地。可是，张艺谋的专业却是摄影！或者说正是因为他的强项是摄影，所以让他的导演之路走得特别的与众不同！
从早期的《活着》、《一个都不能少》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》、《红高粱》等文艺片到后来的《山楂树下》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《金陵十三钗》、《英雄》等商业片，张艺谋的作品能够屡屡获奖，并获得很高的票房，与作品中充满了中国传统文化因素有很重要的关系。
张艺谋善于运用浓烈的色彩创造了一场气势恢宏的视觉盛宴，从光影、构图、色彩等方面进行别出心裁的安排，让中国传统文化的美得到全方位的展示。
2、蛰龙已惊眠,一啸动千山
有人把张艺谋的导演生涯划分为3个阶段，分别是1987年到1999年的文艺片阶段，2000年到2009年的商业片阶段，以及2010年至今一直在多领域进行尝试的阶段。
可以这么说，张艺谋的高光时刻就是1987年~1999年这10年的文艺片阶段。
那个时候，50岁的张艺谋，已经拿过金熊奖，得过戛纳，3次获得奥斯卡提名，5次获得金球奖提名，可谓是国内外的专业电影奖项拿到手软。
不要说在当年这些荣誉是多么的耀眼。即便是放到如今，也是非常亮眼的成绩。这些实绩奠定了张艺谋在业内不可撼动的地位，也让他成为第5代导演的领军人物！
2000年后，张艺谋创造了中国电影史上极富经济效益的影片类型——商业片。
把传统武侠风和中国水墨画元素完美融合在一起的《英雄》一上映，不仅创下全球票房1.77亿美元最高纪录，而且开创了中国商业大片的时代。
随后而来的《十面埋伏》、《金陵十三钗》等大片，每次都夺得当年电影市场的全球华语片票房冠军、多次刷新中国电影票房纪录。
从红色到黄色，再到黑白灰……不断追求高饱和度的色调反应角色内心的挣扎和冲突，善于用强烈的色彩、大胆的构图来对比、衬托故事背后生活的真实和情感的细腻，这是张艺谋的风格，也是名导的印记。
3、时人不识凌云木，直待凌云始道高
在2012年8月22日之前，只要提起张艺谋，必然不能少了另一个人，张伟平。
从1995年偶然涉足电影圈开始，张伟平和张艺谋就开始了长达16年亲密合作，可以说是互相成全的“完美拍档”——没有张伟平就没有站在荣誉巅峰里的张艺谋。
张伟平不懂电影，但是他非常懂得如何营销做宣传；而张艺谋的才华都在摄影和导演领域。
有张伟平在，张艺谋只需要安安心心导演影片就好，完全不用在乎电影成片之后的宣传发行上映票房等问题。
可是，到了2012年8月22日，随着张伟平自曝“我和张艺谋已经没什么关系”开始，张艺谋不仅面临事业上的滑坡，社会形象和民众口碑也出现断崖式的下跌。
一边无奈是曾经同心协力的伙伴落得个同室操戈的地步，一边可惜失去张伟平的包装和宣传，再有才华的张艺谋也不过是一匹困于马厩没有伯乐赏识的千里马。
也许，这话夸大了张伟平存在的意义。但是，相较于只知道埋头苦干却不善于营销自我的张艺谋来说，电影领域陷入低谷成为大家有目共睹的事实。
8年的时间内，虽然张艺谋也推出了《长城》《归来》等作品，但是口碑却是空前的差劲，票房也只不过是靠“名导张艺谋”的金字招牌勉强撑着，正是因为这样，张艺谋开始明白仅仅有好作品、缺少营销也是不被观众所看到的，失去“伯乐”的他，决定开始转型。
“失之东隅，收之桑榆”，就在人们痛心张艺谋在电影领域没有上交优秀作品的时候，他反而在歌剧、舞台剧、实景现场表演领域再次展示了自己独特又能够充分展示传统文化的审美艺术细胞。独创的多元素混搭拍摄手法，更是让他在主导了几次国家级别演出活动之后，把“名导”的宝座越做越稳当！正是因为他的转型的成功，奠定了他成为导演开闭幕式的“不二人选”。
虽然“二张”的恩恩怨怨这么多年，在我看来张艺谋真该感谢他，他作为一个投资人追求利益的最大化其实也是人之常情的，毕竟他没有对电影的“情怀”，只有商人的精明，而现在的票房几亿、几十亿很大程度上他的一些风格还是起到点了作用。
张伟平很“清醒”，目的就是赚钱，而张艺谋更多的是荣誉、前途，所以即使现在商业片横行的时代，他依然坚持自己的“情怀”拍了这部无“小鲜肉”的《悬崖之上》，在我看来，这也归功于和张伟平搭档的这16年，让他看清了什么自己想要的。
4、出走半生，归来时仍是少年
生于1950年的张艺谋，从1987年导演《红高粱》开始到2021年的《悬崖之上》上映，36年间共导演了26部电影（含2部未上映）、19个大型露天实景演出现场，8个国家级项目宣传短片……无论是行业内具有高含金量的奖项，还是民众的支持度和口碑，张艺谋都是最后的赢家。
2008年，在执导了北京奥运会开幕式之后,张艺谋的导演才华已经登峰造极，他在人们心目中就是“靠谱、值得期待”的金字招牌！
此后，诸多重量级的国家演出项目都由他负责总导演：2009年建国60周年联欢晚会、2015年APEC欢迎晚宴、2016年中国杭州G20峰会、2018年平昌冬奥会闭幕式、2019年共和国70周年联欢活动……有了如此金光闪闪的履历，提起张艺谋，谁不竖起大拇指夸一声“牛”呢？
从摄影师——演员——导演——编剧，张艺谋无疑是中国第5代导演中成就最为出色的导演，也是中国导演中最具有世界声誉的出色导演。而他成功的根本原因，就是始终走在不断创新、追求突破的路上。
无论是拍摄手法，还是视觉表达，甚至画风都能明确看出张艺谋“求变”的内心。而这种“求变”的心理从他还是个北京电影学院学习摄影的学生开始，就藏在他的作品中了。
40多年来从未丢失，也未改变！
如今，年过70的张艺谋，依旧不断推出新作，依旧不断尝试。就像他自己说的那样：“永不重复自己！”
这，就是匠人的风采和根骨吧！
张艺谋导演票房突破70亿相关阅读：
张艺谋的“赶”，何止是三胎？七旬还玩命拍片，两年三部都不知足
由张艺谋执导的五一档电影《悬崖之上》票房已过11亿，但这个消息没人关注，张艺谋妻子陈婷的一句话倒是引起了网友们的热议。
“提前完成任务”，陈婷在转发“三孩政策”时这样说。
不知道大家还有没有印象，作为张艺谋的第二任妻子，陈婷嫁给张艺谋以后为他生了三个孩子，辞掉工作，专心照顾家庭，不过因为超生，张导家也因此被罚了748万，张艺谋还亲自出来道歉。
不管怎样，过去的政策要求如此，违背了被处罚，还是合情合理的。网友们也在为陈婷说话，说他们选错了生孩子的时间，没有过分的批评和指责，显然网友们对于张导一家还是的态度还是宽容与理解更多。毕竟张艺谋作为“国师”，对于中国电影事业的发展，做了非常多的贡献。
张艺谋和陈婷的几个孩子都有想要子承父业的想法，让张艺谋很开心，对于子女也是有培养的一份心。长子张壹男也在导演行业渐渐有了成绩，女儿也曾参与到了《山楂树之恋》的拍摄中，并且也准备继续深造。
子女们不约而同地将事业的方向，瞄准了自己父亲所钟爱的电影事业。继承了父亲的一些天赋以外，他们亲眼见证了父亲几十年来对于电影事业的热爱，这种熏陶，让他们想与父亲一起，为电影事业做贡献。
拍戏“疯子”两年三部
这几年，张艺谋拍摄电影的速度越来越快了，他已经不满足于一年一部的频率。现在的他，可以做到两年三部，《一秒钟》拍摄的时候，他在做着《悬崖之上》的工作，《悬崖之上》还未下档，张艺谋和女儿就宣布了电影《狙击手》的档期。
张艺谋他为什么这么赶？或许对于别人来说，这种生活是一种非正常状态，但对于他而言，几部戏的相关工作穿插着做，会让他感觉到兴奋，年纪大了，珍惜时间，他想多拍几部戏。
每天工作到半夜，凌晨五六点睡早上十点起，从睁开眼睛起，看新闻、吃饭、进剧本会、创作会，几乎是没有空挡的时间。讲剧情故事，直接让制片人和他一起边走边说，最后不到一小时，故事就完成了。他也会催身边的人，催稿件，压缩所有工作的时间成本。
还是那个问题，张艺谋为什么要这么赶？除了他个人想要多拍片子，他更加深知这个行业的变革之快。胶片厂、洗印工厂都消失了，电影行业的装备在飞速的更新，他必须要快速加快进程，他刚刚有的想法，等慢悠悠地拍成电影，可能就已经落后了。中国电影事业已经在不算领先，他只能往前跑。
很潮的老爷子
张艺谋除了“赶”以外，身上还有一个特点就是“潮”。他很懂时下大家喜欢的东西，愿意去接触最新一代年轻人的喜好。70岁了，如果不让自己和年轻人联系在一起，需要跨越多么大的代沟，才能把当下的审美融入自己的拍摄中。
张艺谋喜欢问身边的人“有没有新的东西”，他在很多技术都没有在中国“铺开”的时候就了解到了，比如机械臂、激光、4D、裸眼、120帧。因为这些东西不是张艺谋马上能弄明白的了的，他需要时间去研究，想怎么用到他的电影里，这对于一个七旬老人来说，并不算特别容易的事。除了技术方面，包括审美、观念他一个不敢落下。
被批评的电影叙事
摄影出身的张艺谋拍出来的电影，在画面上把控的一丝不苟。“极致的美”在他的电影画面上随处可见，但是存在一定弊端，有人看他拍的电影，会说“不会讲故事”，而在电影《影》因为这一点被批评后，在本次的电影《悬崖之上》，张艺谋用自己的方式做着优化。
《悬崖之上》的人物对白中没有一句废话，故事发展节奏很快，快速的切入剧情，快速的结束，加大画面与画面之间的逻辑。让整体的故事，通过一幕幕画面中的深意讲述清楚。
可是还是有人会说，“表达欲遮掩得太深了”这些年，张艺谋不断观察着世界电影的走势，他对于将中国电影拍出质感有着强烈的愿望。一部逻辑更加连贯，内心刻画更细腻，故事讲述更详细的电影，他不是拍不出，因为很多导演都做得到，但是在质感方面，他放不下这种执着。
张艺谋发挥着自己最擅长的画面感，将每一帧电影画面都打磨得美感十足，如果说其他导演的影片，可以像看书一样一句一句地读，明明白白的告诉你，我在说什么。张艺谋导演的影片，就像是一张张画，需要你看懂每一帧的意思，通过思考完成理解，虽然观众看着有点累，但是他这是他想要的表达。
与老朋友一起拍
相比于在家待的时间，张艺谋在片场的时间可能会更多，与他多年搭档的主创们，是他除了家人以外最想见的人。在拍摄《一秒钟》的时候，他召回了所有的主创，舒舒服服地给自己拍了一次文艺片。因为合作的默契，《一秒钟》在拍摄过程中，没有反反复复的尝试，很多工作，几乎是一气呵成。
在拍《悬崖之上》的时候，他也会找到自己合作多年的场务组长徐孝，让他陪一起拍。通过找老朋友一起拍戏的方法，张艺谋可以与曾经的老朋友们好好聚聚，平时他自己没时间，也没有什么特殊的理由召集大家，一起拍戏，就变成了可以一起多吃几顿饭，多说几句话的“借口”
总结
从张艺谋目前的生活状态中，我们感受不到他的年纪，繁忙而复杂的工作，每天要接触和讨论的事项，需要把控的标准，拍摄的各种要求，都需要他事无巨细的操心。他本人也在不停地学习，不只是所谓的读书看报，而是一直抢在时代的前沿，去了解一些新的东西。
越是觉得他活得年轻，实质上，越是能感受到，他明白自己可以拍戏的时间不多了。当年轻人们在“躺”时，他愿意把更多的时间，留给更好的剧本，更优秀的演员团队，把更好的作品，留给中国电影事业，留给中国人。
一边介绍房子房仲番号
